KERESZTVILÁGOK - a MeimageDance előadása , Bánk

2026.09.18-án | 19:00 óra | Helyszín: METTRIN Rendezvény- és Művészeti Központ

A kortárs távol-keleti mozdulatművészet egy meghökkentő térhatású produkciója, a politikai elnyomásról, a túlélési ösztönről és a megbékélésről. Egy kultúrák keveredésének szellemében született előadás, amelynek harmóniája egyszerre szándékoltan giccses és ragyogó, realista és mágikus. Tajvan modern táncvilága virágkorát éli, ennek láthatjuk exkluzív bizonyítékát két alkalommal is szeptemberben a METTRINben. A formabontó elemekben gazdag fellépés egzotikuma, nem kizárólag a tánckedvelőknek tartogat magasfokú művészi élményt, hanem mindenkinek, aki érdeklődéssel fordul változó világunk alkotói mintázatai felé. A MeimageDance társulat egyszerre invitál minket egzotikus és mégis egyetemes utazásra.

Kiegészítő Ajánlatok a Mettrin programjához:
Szállásajánlat – Tó Wellness Hotel*** Bánk: Foglaljon wellness pihenést mindössze 300 méterre a Mettrin helyszínétől! Szobafoglalása tartalmazza a Mettrin programjegyet, a wellness használatát és a reggelit is. További információ és foglalás ide kattintva.
Különbusz-jegy – Budapest ↔ Bánk: Utazzon kényel mesen különbusszal, amely Budapestről, a Hősök teréről indul Bánkra és vissza is szállítja Önt az előadást követően. További információ ide kattintva.

Keresztvilágok - a MeimageDance előadásaAz előadás időtartama 110 perc: I. rész 40 perc, tematikus élményszünet 35 perc – bemutatkozik a tajvani kultúra, Ii. rész 35 perc.

Javasolt korhatár: 14+ év

“A Reneszánsz hamvai” (Renaissance of its Ashes, 2019) a fájdalom és az újjászületés kollektív rituáléja. A kivételes táncmű hipnotikus mozdulatai két világlátás lebilincselő találkozását értelmezik, ahol az egyik oldalon a tajvani taoista hagyományok öltenek testet, míg a másik oldalon Európa reneszánsz művészei sorakoznak, a menny, az ítélet vagy éppen a pokol örök szimbólumaival megrajzolva a nyugati világ lelki térképét. A lengyel avantgárd nagy mestere Henryk Górecki a “Fájdalmas dalok szimfóniája” és a “Krisztus szegény bajtársai” templomos dallamok a középkorból műveinek részleteire a hét táncos ámulatba ejtő fizikai képességeinek és zenei érzékenységének lehetünk szemtanúi és magas szintű alakításuk révén az alkotók új, interkulturális víziója nyílik meg előttünk, aminek nyomán a lélek és a képzelet eddig felfedezetlen világosságra lelhet.
Időtartam: 40 perc

Szereplők:

Chan, Pei-Hsuan
Chen, Yi-Ting
Jhou, Han-Wei
Li, Chun
Lin, Yin-Ting
Lo, Yu-Ching
Yang, I-Chun

Koreográfus: Ho, Hsiao-Mei
Díszlettervező: Wang, Shih-Hsin
Jelmeztervező: Yu, Cheng-Zong
Zenei dramaturg: Lim Giong / Hsu Point
Fénytervező: Liu, En-Ting / Deng, Cheng-Wei
Műszaki vezető: Liu, En-Ting
Produkciós vezető: Chen, Peng
Nemzetközi kapcsolatok: Lai, Shu-Chun
Turné fotós: Kang, Cheng-Yueh
Producer: Fang, Yi-Lun

A két előadás közötti Élményszünetben kisfilmeket vetítünk az Ametis Étteremben:

A csend sziget mozdulatai című dokumentumfilm végig kíséri az “Új mennyország a csend szigetén” táncelőadást megelőző háttérkutatásait és izgalmas közösségi terepmunkáit.

ADance Now Asia festival 2025kisfilm betekintést ad Ázsia legmeghatározóbb táncplatformjának eseményeiről, táncműhelyeiről.

Az "Új mennyország a csend szigetén" (New Paradise of Silent Island, 2018) szürreális stílusával, egyszerre hozza el nekünk a tajvani rítust és a szubkultúra esztétikáját. Felfedi, hogy Tajvan nem egyszerűen csak egy sziget, hanem egy olyan hely, amelyet bevándorlási hullámok, gyarmatosítási törekvések és az ezekkel együtt meggyökeresedett hagyományok együttese formált. A konfliktusok, az elnyomatás és a megbékélés megélése nyomán az itt élő népek különleges életfilozófiát alakítottak ki a maguk számára, amely a traumákból és emlékekből merít erőt a túléléshez. A kultúrák keveredésének szellemében született előadás, egy olyan sajátos harmóniát alkot, amely egyszerre giccses és ragyogó, realista és mágikus.
A formabontó, székek nélküli, misztikus arénává átalakuló térben a nézők testközelből követhetik a táncosok lélegzetelállító mozdulatait, amelyekben energiák, szenvedélyek és ellentétek csapnak össze, felkorbácsolva a multikulturális sérelmeket és álomszerű művészi élménnyé kovácsolva azokat, arra késztetve a nézőt, hogy elgondolkodjon a test, a politika és a létezés sokágú kapcsolatairól.
Időtartam: 35 perc

Szereplők:

Chan, Pei-Hsuan
Chao, Hsin
Chen, Yi-Ting
Hsieh, Kuang-Yu
Jhou, Han-Wei
Li, Chun
Li, Yi-Hua
Lin, Yin-Ting
Lo, Yu-Ching
Yang, I-Chun

Koreográfus: Ho, Hsiao-Mei
Jelmeztervező: Yu, Cheng-Zong /Hsu, Yu-Chia
Zeneszerző: Chen, Yang/Betty Apple
Fénytervező: Liu, En-Ting / Tsao, An-Huei
Kelléktervező: Hozen Plan Co., Ltd / Shin Sheng Opera Troupe
Műszaki vezető: Liu, En-Ting
Produkciós vezető: Chen, Peng
Nemzetközi kapcsolatok: Lai, Shu-Chun
Turné fotós: Kang, Cheng-Yueh
Producer: Fang, Yi-Lun

A magyarországi vendégjáték támogatói: Tajvan Külügyminisztériuma, Tajvan Kulturális Minisztériuma, Taiwan Culture in Europe 2026, Tajvani Nemzeti Kulturális Szövetség, Tajpeji Gazdasági és Kulturális Iroda Ausztriában, a Tajpeji Képviseleti Iroda Magyarországon, valamint a Tó Wellness Hotel*** Bánk

Ho Hsiao-Mei és a MeimageDance

A MeimageDance társulatot 2010-ben alapította Ho Hsiao-Mei, Tajvan egyik legismertebb és legkreatívabb koreográfusa, akit „a szürreális képzelet mestereként” tartanak számon. Műveit jellemzi a diverzitás, a test felfedezése, a gazdag és élénk látványvilág, amelyek Tajvan kortárs életerejének és a női intenzitásának ötvözetei. Ho a testet, mint az érzelmek hordozóját vizsgálja, feltárva az emberi lélek legfinomabb és legrejtettebb rétegeit. 2023 óta Ho a Dance Now Asia Fesztivál művészeti igazgatója, amely Kelet-Ázsia-szerte együttműködési platformként működik. Elismerésül a tajvani kortárs tánc fejlődéséhez és nemzetközi ismertségéhez való mélyreható hozzájárulásáért 2015-ben elnyerte Tajvan legmagasabb művészeti kitüntetését, a Nemzeti Művészeti Díjat.

Korai művét, a Három (Three, 1991) c. táncprodukciót a New York-i Merce Cunningham Stúdióban mutatta be, és a The New York Times így méltatta: “A ’Three’ emlékeztetett arra, hogy az emberek sokféle módon tudnak kommunikálni, és hogy a testek éppúgy, mint a hangok, képesek nyelvként megszólalni.” Legújabb alkotása Az elveszett limbó (The Lost Limbo, 2025) a virtuális valóságból és a hagyományos önelemzésből kiindulva a női hang modern ünnepe.

Ho Hsiao-Mei és társulata egy olyan egyedi stílust képvisel, amely a hagyományos tánc elemeit és a vizuális kultúrát ötvözi az avantgárd érzékenységgel.

Az elmúlt években a társulat alkotásai nemzetközi elismertségre tettek szert. Bemutatkoztak többek között a linzi Ars Electronica Fesztiválon (2025), a texasi South by Southwest (Sxsw, 2024) kiállításon, a Kunstfest Weimar-on (2024), a japán Roppongi Art Night-on (2024), a 2019-es Nemzetközi Színházi Olimpia a japán Toga-ban, az Internationale Tanzmesse fesztiválon Németországban (2016). A 2026 nyári Európai turné alkalmából először lépnek fel a grazi Helmut-List Halle-ban (Ausztria), az opolei Jan Kochanowski Színházban (Lengyelország), valamint Magyarországon a Mettrin-ben.

Https://www.meimagedance.tw/en/